Wolfenstein: The New Order (PC, 2014)

Versión analizada: PC.

Otras versiones: PlayStation 3, PlayStation 4, Xbox 360, Xbox One

El añorado Norm MacDonald dijo "no sé si ustedes son aficionados a la historia o no pero, a principios del siglo pasado, Alemania decidió entrar en guerra. ¿Y con quién entraron en guerra? ¡Con el mundo! Uno pensaría que el mundo tardaría unos cinco segundos en ganar, pero no, ¡estuvo muy cerca!". Tan cerca, de hecho, que es concebible, y casi un tópico en el género de la "historia alternativa", un mundo en el que Hitler se hiciera con el dominio absoluto del planeta. Wolfenstein es quizá la obra más popular en presentar esta idea, empatada con El hombre en el castillo de Dick. Una saga casi sinónima con el desarrollo de la industria del videojuego, que increíblemente cumplía 33 años cuando salió este título, The New Order.

Cómo no, nunca la había jugado, y aunque los shooters nunca han sido mi fuerte, es difícil resistir la tentación de matar unos cuantos puñados de nazis, así que qué diablos: pasadme el lanzallamas, que hoy cenamos bratwurst.

ARK: Survival Evolved (PC, 2017)

Versión analizada: PC.

Otras versiones: PS4, Xbox One, Nintendo Switch, plataformas móviles.

Mirad esa portada, zagales y zagalas, y decidme si no parece que este ARK lo ha diseñado un preadolescente ultravitaminado, con esa obsesión malsana con los dinosaurios y las metralletas que suele desembocar en el alcoholismo precoz y la lectura temprana de los clásicos de Asimov. Este es un juego que se vende solo, mucho antes de que te dé tiempo a pronunciar las palabras "Minecraft pero con triceratops". Y sin embargo, aquí me hallo, jugándolo por primerita vez.

Como buen videojuego moderno, ofrece dos variantes: online y offline, ambas prometiendo que podrás montar un diplodocus en algún momento. Y aunque sé que la oportunidad de crear una civilización post-prehistórica con nuevas amistades es demasiado jugosa como para ser rechazada, aún reverberan en mis tímpanos los insultos racistas de la última vez que osé entrar al ciberespacio gamer, así que voy a optar por ser un náufrago por mi cuenta en esta pesadilla concebida por Ian Malcolm.

Elden Ring (PC, 2022)

Versión analizada: PC.

Otras versiones: Xbox Series X/S, Xbox One, PS4, PS5.

La manera de entender el videojuego de FromSoftware es radicalmente opuesta a la mía, vaya por delante de esta crítica. Donde Miyazaki es un sádico incorregible, obsesionado con devolvernos a la era en la que se castigaba al jugador por cualquier error de cálculo y solo los más obstinados prosperaban, yo no derivo un gran placer de los retos que se me ponen por delante, prefiriendo casi siempre un nivel de dificultad más apto para las amebas u otros seres unicelulares. No recuerdo el último partido que perdí al FIFA, y no es porque sea yo un experto, si no porque yo soy más de remar un ratito en las barcas del Retiro que de tirarme por el Sella en una piragua. Y en esta analogía, Dark Souls se asemejaría más bien lanzarse desde las cataratas del Iguazú agarrado a un panel de contrachapado.

Pero no estoy por encima del hype, y Elden Ring venía con mucho, mucho hype. Gente que había abandonado toda esperanza de que algún día estos desarrolladores japoneses hicieran algo apto para todo tipo de pulgares se postraba al fin a sus pies y veneraba este título como una obra maestra. Todo el que lo jugaba cantaba alabanzas de un mundo totalmente vivo y dinámico, de encuentros azarosos y trepidantes, de haberse sumergido en una experiencia mágica con momentos emocionantes. Que era un juego que redifiniría para siempre lo que se puede hacer en este medio.

Dishonored (PS4, 2012)

Versión analizada: PS4
Otras versiones: PS3, Xbox 360, Xbox One, PC

Es extraño que siempre haya un poco más de inocencia que perder

¿Qué es mejor ser temido o amado? Ese es uno de los grandes dilemas dentro en el plano moral y político. ¿Es mejor una victoria a cualquier coste, ya que el fin justifica los medios como diría Maquiavelo? ¿O hay límites en nuestros actos que pueden empañar nuestros nobles propósitos y corromperlos?¿Realmente el mundo del videojuego puede explorarlo?

Dishonored es un gran juego por muchos motivos. Podemos hablar de su estética característica, del diseño de niveles, de la ambientación de los barrios de una capital de un imperio moribunda por la peste o como realmente obliga al jugador a decidir a como jugar y afrontar las consecuencias. Quizá puedas parar a tiempo mientras ves que la ciudad se desmorona, pero al final llega nuestro juicio. Y no habrá piedad.

Wolfenstein: The New Order (PS4, 2014)

Versión analizada: PS4
Otras versiones: PS3, PC, XBOX 360, XBOX ONE

-Una poderosa mujer con una antorcha, cuya llama es el relámpago aprisionado y su nombre es Madre de los Exiliados. Dadme a los rendidos, a los pobres, a vuestras masas hacinadas anhelando la libertad. El desamparado desecho de vuestras playas. Enviadlos, a los pobres, a los arrasados, enviádmelos.

Es difícil decir que género es el más característico de los videojuegos y cada uno tendrá su opinión. Quizá  desde fuera el shooter sea uno de los más reconocibles. Un arma controlada por un mando y muchos disparos y muertos es una de las representaciones más clásicas de videojuegos en otros medios y bastantes de los prejuicios vienen de él. No hay tiroteo en Estados Unidos que no es relacionado con un videojuego de disparos o con música extrema. 

El shooter tiene su historia, en la que grandes juegos como Doom o Wolfenstein han marcado de forma decisiva la evolución de un género. Primero con su condición de pioneros y luego con la evolución con sus reboots y secuelas en entregas tan disfrutables como Wolfenstein: The New Order, un juego que bebe de los clásicos y que no esconde su gusto por los disparos y el gore. Vale, los tiempos han cambiado y se ha introducido una historia con pretensiones, pero si jugamos a Wolfenstein es porque queremos disparar sin freno a nazis. Y vaya si lo vamos a hacer. 

Red Dead Redemption 2 (PS4, 2018)

Versión analizada: PS4
Otras versiones: Xbox One

(Este juego no analiza el online)
(Hay spoilers no vitales)

-No somos criminales. Somos proscritos.

Pocos juegos han recibido tanta atención mediática y por parte del público como Red Dead Redemption 2. Si ya se preveía que Rockstar iba a volver a reinar por todo lo alto, realmente ha conseguido superar las expectativas y nos ofrece el juego más maduro de la compañía. Si Rockstar tenía como niña bonita a la saga GTA llena de ultraviolencia y sátira burda; la saga del salvaje oeste nos ofrece un retrato descarnado pero también más pausado y perfeccionado.

Rockstar ha ido creciendo en su narrativa a cada entrega. Ha pasado de violentos mafiosos siguiendo los pasos de Tony Montana en GTA: Vice City,  para abrirse al mundo y el barrio de GTA: San Andreas, desarrollar personajes complejos como Niko Bellic en GTA IV o Cole Phelps en L.A. Noire y mostrar un mayor interés en el guión sin renunciar a la diversión como en GTA V. Ya con la primera entrega de Red Dead Redemption nos ofrece una historia que está a la par a los mejores western de la actualidad, en un mundo aparentemente quieto e inmenso pero lleno de vida. Red Dead Redemption 2 (a partir de ahora RDR2) colma las intenciones de los hermanos Sam y Dan Houser de fusionar la narrativa del cine con la jugabilidad del medio de los videojuegos. 

The Last Guardian (PS4, 2016)

Versión analizada: PS4

-Me he despertado solo en una extraña cueva. Me di cuenta que no estaba solo. A mi lado permanecía una bestia come hombres “Trico”.

Hay momentos especiales pero a la vez imperfectos. Momentos que recuerdas con cariño y que te sientes ligados a ellos pero que a la vez sabes que aún les faltan detalles. Y ahí viene la pregunta. ¿Qué valoramos más? ¿Nuestra experiencia o nuestras valoraciones cuando la cabeza es más fría?

Fumito Ueda se había convertido en un autor realmente valorado por el público, crítica e industria tras ser el responsable de títulos tan recordados e influyentes como Ico o Shadow of the Colossus. Su próxima obra era uno de los estrenos más esperados, y tras numerosos retrasos, por fin pudimos disfrutar de The Last Guardian en 2016. ¿La espera mereció la pena? ¿Los retrasos lo afectaron?

La trama de The Last Guardian es minimalista y enigmática. Un niño aparece en una cueva junto a una bestia herida. Tras liberarla, ambos tratan de huir de ahí, encontrando unas ruinas que funcionan como un laberinto. En su colaboración mientras tratan de salir de ahí, veremos que se establece una relación que va creciendo con el paso del tiempo, con una mayor coordinación y finalmente se va generando un gran cariño entre ambos que el jugador no va a poder obviar, especialmente en esos minutos finales tan dramáticos e incluso por momentos crueles.

Tomb Raider (PS4, 2013)

Versión analizada: PS4
Otras versiones: PS3, XBOX 360, XBOX ONE, PC

-Aquí no hay héroes. Solo supervivientes,

Lara Croft es uno de los personajes más icónicos de los videojuegos. La saga Tomb Raider ha tenido un gran número de entregas a lo largo de los años y la hemos visto en múltiples escenarios. Incluso ha sido llevada a la pantalla grande ya sea con el rostro de Angelina Jolie o con el de Alicia Vikander. Sin embargo, la saga estaba un poco oxidada y necesitaba una vuelta de tuerca urgente, mientras la saga Uncharted se imponía con Nathan Drake convirtiéndose en el arqueólogo más popular de las consolas.

Por ello en 2013 se estrenó un reboot con muchas novedades. Lara Croft no era la Tomb Raider que conocíamos, sino una joven investigadora que soñaba con encontrar la isla perdida de Yamatai, que de repente naufraga y es secuestrada por una secta extraña de la isla. Más allá de investigar y hallar tumbas, su – y por ende el nuestro - objetivo es muy básico: sobrevivir. Y mientras vas emprendiendo tu camino para forjar tu destino.

Las escenas iniciales nos dejan claro que el juego no va a quedarse corto en violencia. Cuando controlas por primera vez a tu personajes ves al cadáver de una compañera tuya torturada y eres herida tras caer y clavarte un gran trozo de hierro. Lara está asustada, sola y lo único que encuentra es un tormenta maldita inexplicable, un bosque y una secta que quiere sacrificar a una Reina del Sol a Sam, tu mejor amiga.

God of War (PS4, 2018)

Versión analizada: PS4

Otras versiones: Ninguna

-Pon toda la distancia que quieras entre la verdad y tú, no cambia nada. Finge ser todo lo que no eres: profesor, marido, padre. Pero hay una verdad de la que tú nunca escaparás: no puedes cambiar. Tú siempre serás un monstruo.

-Pero nunca seré más tu monstruo

Empezaba la conferencia de Sony en el E3 de 2016. Alrededor de la pantalla se apelotonaba la prensa y millones de gamers tenían su atención puesta en las nuevas novedades a través del streaming. Dio inicio todo con música épica proveniente de una orquesta y se paladeaba que se avecinaba algo grande. Y lo que vieron todos sin parpadear en la pantalla es a un niño jugando. Aún había cierta desorientación cuando se oyó una voz grave entre las sombras. Las cábalas revolotearon en el ambiente y finalmente vimos a un hombre pálido, musculoso, calvo y ahora barbudo. Todo el mundo se volvió loco, y muchos decidieron comprar la PS4 en ese mismo momento. Kratos había regresado.

Pero eso no era todo. El dios de la guerra se había pasado por la piedra a toda la mitología griega sin piedad. Le tocaba mudarse e ir a las lejanas tierras de Midgard, uno de los mundos nórdicos. Escondido y buscando la paz, consigue formar su propia familia y enterrar su pasado junto a las Espadas del Caos. Todo cambia cuando su mujer muere y le encomienda una tarea: esparcir sus cenizas en la montaña más alta. Un viaje peligroso que se complica tras la visita de un ser tan poderoso que es capaz de poner en aprietos al espartano. Y además no está solo, en su aventura tiene que cuidar de un hijo que aún tiene que aprender como es la vida que le espera.

JFK Reloaded (PC, 2004)

Versión analizada: PC

Otras versiones disponibles: Ninguna.

El asesinato de John Fitzgerald Kennedy sigue siendo una de las mayores fuentes de teorías de conspiración del siglo XX. ¿Pudo ser obra de un solo tirador? ¿Tuvo responsabilidad la CIA? ¿Castro? ¿Pablo Iglesias? ¿Realmente la peli de Oliver Stone necesitaba durar tres horas? Las preguntas siguen y siguen. Por suerte, Traffic Software nos ofrece la forma definitiva de comprobar la veracidad de todo esto: un juego dedicado a revivir una y otra vez la muerte del presidente en ese infausto 22 de noviembre de 1963 en Dallas. ¿Eres capaz de replicar exactamente el asesinato en las circunstancias exactas en las que sucedió? Si es así, igual hemos resuelto el caso; si no... X-Files music intensifies.

Deer Drive (PC, 2007)

Versión analizada: PC.
Otras versiones disponibles: Nintendo DS, Wii.

No será una sorpresa para nadie que diga que me gusta matar a animales en masa. ¿Esos ciervos que cariñosos, y en comunión total con el bosque y los pájaros y las flores, se acercan a tu ventanilla pidiendo caricias en el hocico? Extermínalos. Posa con su inerte carcasa como el gordo de los Morancos. Y si quieres avanzar a aniquilar formas de vida inteligentes, puedes empezar contigo mismo. Aunque lo de inteligente... no sé yo.

Voy a jugar a la demo, porque soy legal, y porque además me da la oportunidad de conocer datos del juego en su página web. Se anuncian como un juego que quita lo aburrido de la caza: nada de señuelos, ni de rastros, ni de cosas meeeeh. Lo que quieres es desatar el holocausto cérvido, y eso es lo que te ofrecen. Y por lo que comentan... no estás solo en ese bosque: ¿conseguirás cargarte al oso grizzly antes de que él se te cargue a ti? Por supuesto que sí.

God Of War II (PS2, 2007)

Versión analizada: PS2

Otras versiones: PS3, PS Vita (versiones HD)

En el ahora lejano 2007, PS2 estaba en la cresta de la ola. A pesar de la llegada de su sucesora en el horizonte, la mítica consola no dejaba de dejarnos prodigiosas maravillas jugables, como Okami, Tomb Raider Anniversary o este God Of War II, que supuso la despedida de Kratos de la máquina que lo vio nacer y en la que fraguó el éxito que tiene en nuestros días. Y ahora que esperamos como agua de mayo la continuación de las aventuras del espartano en PS4, no está de más echar la vista atrás para ser testigos de uno de los mejores títulos de su generación y el inicio de una venganza que ya ha pasado a la historia de los videojuegos.

Assassin’s Creed: Rogue (Xbox 360, 2014)

Esta reseña fue escrita originalmente por Jorge Lázaro (o sea, yo) a finales de marzo de 2015. Su retraso en la publicación se ha debido a problemas técnicos y comunicativos internos (aka. "el redactor jefe [o sea, yo] es un inútil y no cumple con su trabajo de revisión y planificación"). Pedimos disculpas en caso de detalles que puedan parecer anacrónicos o desactualizados.

Versión analizada: Xbox 360

Otras versiones: PS3, PC, Steam

Mi última reseña revisó la cuarta entrega nominal de la saga Assassin’s Creed; cuando lo hice, comentaba por una parte el exceso de juegos en la franquicia, al tiempo que mencionaba el enorme hype de las dos últimas dos entregas lanzadas en aquel momento.

De esas dos entregas, Assassin’s Creed: Unity, la presentada para nueva generación, fue la que se llevó más interés y atención del público, merced a su ambición, y también a sus fallos (Bugity lo llamaron las malas lenguas. Un año después se redimiría Ubisoft con el mejor acogido Syndicate, por ahora la última entrega de la saga). Su homólogo para consolas de anterior generación (Unity fue directamente a Xbox One y PS4, pero Rogue ha quedado para Xbox 360 y PS3), que resulta en general un juego mucho más personal y pulido, pero también menos grandioso, ha pasado más desapercibido.

Personalmente, creo que es algo injusto, por una razón sencilla: podría haber sido el mejor juego de la franquicia, si no fuera por varios fallos que lo lastran. Assasin’s Creed Rogue triunfa ya desde su premisa que, por primera vez, pone el foco en un protagonista del bando de los templarios, en lugar de ser del bando que da nombre a la saga.

Uncharted 4: El Desenlace del Ladrón (PS4, 2016)

Versión analizada: PS4

Otras versiones: ninguna

Pocas son las ocasiones en las que analizar un videojuego me producen un placer semejante al de este título. Es una sensación única, diferente, una que a lo mejor no vuelvo a vivir en años. Durante la última semana, he intentado con todas mis fuerzas alargar todo lo posible la experiencia de juego de Uncharted 4, ya de por sí bastante larga. Y ha sido como degustar poco a poco el más exquisito Ribera, mientras el sabor iba mejorando aún más sorbo a sorbo.

Si no fuera porque mi vida estudiantil y laboral está tirando por derroteros importantes, no me importaría volver a rejugar esta obra de arte tantas veces como fuera posible. Estamos, sin atisbo de duda, ante uno de los mejores juegos de la historia (yo lo pondría en un Top 15, como poco) y ante una aventura tan enorme, tan cuidada y tan perfectamente concluida que ya se ha convertido en el mejor ejemplo de lo que la nueva generación DEBE ofrecernos. Un título que justifica por sí solo la compra de una PS4 y que está contribuyendo a que las ventas de la consola se disparen, a pesar de contar aún con un catálogo lleno de remasterizaciones y experiencias indie de poca monta.

Grand Theft Auto IV (PS3, 2008)

Versión analizada: PS3 (sin expansiones)
Otras versiones: Xbox 360, PC

El análisis que hoy realizo tiene más que ver con un desahogo personal que con otra cosa. O con la necesidad de poner los puntos sobre las íes en un juego ya no sólo polémico en cuanto a violencia y contenido, sino en cuanto a desarrollo, a punto de inflexión dentro de una de las sagas más famosas de los videojuegos y, por qué no, en cuanto al fenómeno "hype" que hoy nos invade.

Porque GTA IV fue un caso especial, un título que esperábamos con ansia desde el mismo día en que se anunciaron las consolas de nueva generación (PS3, Xbox 360) allá por 2006-2007, aún masticando la genialidad de San Andreas y con unas expectativas altísimas. Y cuando vimos el primer "teaser", con Liberty City como telón de fondo, empezamos a comernos las uñas y a contar los días para el lanzamiento. Retrasos varios, Rockstar jugando al despiste, varias betas con extraordinarias impresiones... y al final, la decepción.

Uncharted 3: La Traición de Drake (PS3, 2011)

Versión analizada: PS3

Otras versiones: PS4 (remasterizado y sin online)

Dos años después de deslumbrar al mundo de los videojuegos con Uncharted 2: El Reino de los Ladrones>, Naughty Dog cerraba la trilogía de Nathan Drake en PS3 con una nueva entrega que, a pesar de recibir buenas críticas, no obtuvo el mismo reconocimiento que su predecesora. 

No era fácil, evidentemente, superar todas las bondades de U2, y sin Neil Druckmann dirigiendo el timón, la tarea ya se antojaba imposible. Y sin embargo, Uncharted 3: La Traición de Drake es un juego genial. No memorable ni extraordinario, pero sí muy entretenido, espectacular y con un multijugador que quita el hipo. 

Assassin's Creed Liberation (PS3, 2012)

Versión analizada: PS3

Otras versiones: PS Vita, Xbox 360, PC

Puedo ofrecerles un salario, pero... ¿de que sirve el dinero sin libertad?

Pocas sagas tienen tanta repercusión mediática como Assassin's Creed. Desde que saliera el primer juego en 2007, cada año hemos recibido una entrega en la que la orden de los asesinos se vuelve a enfrentar contra los templarios en un duelo entre dos formas de ver el mundo: la libertad contra el determinismo.

Tras las aventuras renacentistas de Ezio y sus ciudades majestuosas como Venecia o Estambul, viajamos al nuevo continente donde nos encontramos localizaciones menos glamurosas pero atrayentes tierras inhóspitas llenas de animales salvajes. Tras Assassin's Creed III, llega posiblemente la entrega menos ambiciosa del juego; Assassin's Creed Liberation.

Uncharted 2: El reino de los ladrones (PS3, 2009)

Versión analizada: PS3
Otras versiones: PS4 (remasterizado y sin online)

Apenas dos años después de su primera entrega en PS3, la saga Uncharted volvía... y de una forma que nadie habría podido prever. Tras un juego correcto y mínimamente entretenido, Naughty Dog decidió sacársela por completo y dejarnos con la boca abierta para confirmar que Nathan Drake iba a ganarse para siempre nuestros corazones. ¿Que a la primera no lo había conseguido? Estaba claro que subestimar el buen hacer de los creadores de las tres primeras entregas de Crash Bandicoot y de la trilogía de Jak & Daxter en PS2 era un craso error.

Y Uncharted 2: El Reino de los Ladrones es la prueba más clara de ello: no sólo deja en pañales a su predecesor, sino también a muchos de los juegos del género. Es grande, espectacular, tiene un ritmo frenético y es mucho más largo. Pero todas estas bondades no sacan lo mejor de un título que tiene como mejores bazas infinidad de momentos memorables para cualquier jugón que se precie.

Uncharted: El tesoro de Drake (PS3, 2007)

Versión analizada: PS3

Otras versiones: PS4 (remasterizado)

2016 ha sido un gran año para los videojuegos en cuanto a novedades digitales y a la aparición de nuevos e interesantes chismes que podrían cambiar la forma de jugar en consola a corto plazo. Y también ha marcado el final de una de las sagas más famosas que se recuerdan. Con Uncharted 4: El desenlace del ladrón, Naughty Dog ponía en mayo el punto y final a uno de sus productos estrella, con el que han ido creciendo como compañía hasta asentarse en lo más alto de la industria.

Y el comienzo de aquella aventura tuvo lugar hace ya nueve largos años. PS3 acababa de salir al mercado y estaba necesitada de exclusivas potentes para aumentar las que, hasta el momento, no habían sido unas buenas cifras de ventas. Y entonces, sin quererlo ni beberlo, llegaba a nuestras vidas Nathan Drake, una mezcla de Indiana Jones y Lara Croft con un divertido encanto y con la misión de hacernos pasar un buen rato a los mandos de la consola. ¿Lo consiguió?

Dante's Inferno (PS3, 2010)

Versión analizada: PS3

Otras versiones: PSP, XBOX 360

Una de las temáticas de los juegos que más ha triunfado en esta tercera generación ha sido la destrucción pura y dura de seres mitológicos o religiosos. El más emblemático de esta serie de juegos ha sido la saga God Of War de la que ya hemos hablado bastantes veces. Tras las aventuras de Kratos le siguieron sobre todo dos sagas que se inspiraron en la mitología católica: el Darksiders, donde te encargabas del Apocalipsis como uno de sus jinetes y el Dante's Inferno. De este juego vamos a hablar ahora mismo.

El juego se inspira en una de las obras más importantes de la cultura europea: La Divina Comedia. Ente 1304 y hasta su muerte, el poeta y político florentino Dante Alighieri escribió este poema. En ella se narra su viaje a través del Infierno, el Purgatorio y el Paraíso, siendo cada uno de ellos una parte independiente. El viaje habla de la purificación del hombre y sus pecados hasta lograr la salvación por medio de su amada, Beatriz.